小蔡是位大四学生，正在准备毕业论文。他选定的主题是“潮剧文化的本土传播研究。”这次回到潮剧发源地潮州来进行田野调查，专程来找我聊一聊有关话题。

说及文化传播，自然会聊到传播渠道，方式等，但这在潮汕地区来说，似乎不是一个问题，它在本地演出，观众是本地人，这种直接的接触不存在渠道及媒介问题，它早就进入本土百姓的生活的方方面面，到了弥漫在空气中，无孔不入的程度。

我觉得小蔡选了一个很有意思的主题。他思路清晰，也已搜集了不少资料，我并没能给他提供多少有用的东西，倒是他这个潮剧文化在本土的传播研究，启发了我对潮州民间存在的潮剧文化现象进行分析，我们每个潮人是从何开始接触认识潮剧文化的？潮剧文化为何在本土有如此影响？

我从什么时候？什么地方知道世界上有一种东西叫做“戏”？应该是5岁时，因弟弟出生，我每晚就被安排去与祖母一起。睡前，祖母会教我唱童谣，有一首是这样的：

毕婆啼啼飞，昨夜做戏做金花。

金花会掌举，昨夜做戏做五娘。

五娘会行扮，昨夜做戏做曹操。

（祖母当时曹操读音为柴灿）

曹操会洒酒，昨夜做戏做仕九。

仕九哥，来问路。

桃花姐，来搭渡。

搭渡搭免钱，掠阿弟弟来绕脚缠！

听熟了，会背诵了，就问祖母：“戏是乜个？”祖母就讲了《金花牧羊》《陈三五娘》《桃花过渡（苏六娘）》，故事新鲜又离奇，就盼望着看戏了，这成了儿时的第一个梦想。

我真正看到潮州戏的演出，是十岁那年，日本鬼子投降隔年春节，乡里请了戏班来做戏。小孩子看不到演出全貌，钻在戏栅下表演区的木板缝隙往上看，鲜艳无比的戏服，动人心魄的锣鼓令人入迷。我就这样接触了潮剧潮州戏。

我爱听堂姑母阿辉讲戏，她的戏剧故事比祖母多，则是来自潮州歌册。与同寅姐妹绣花，她是负责唱歌册的，从朱买臣，孟丽君唱到刘龙图。邻居阿虎嫂是个老戏沙（现在叫票友），她知道戏这东西，则是娘家那座大厝门楼肚上的壁画《绛玉掼粿》，问她母亲，母亲告知那是一出戏！

我的长辈乡亲没有人不知潮州戏的，当然主要看到舞台演出，我的同龄伙伴即使没看过演，没像我一样有位祖母教儿歌，但从乡亲们日常口语中，也会知道潮州戏的，而且自己也在用潮剧文化与人交流：别说像“枭过陈世美”“恶过金章婆”这类直接来自某出戏的口语俗谚，就是“老丑呾白话”“捅破栅窗纸”“静过老三正”（指老三正顺兴班长演文戏）这类口语的被频繁使用，就足见潮州戏文化的影响力有多强。

据我了解，府城中与我同龄的小孩，儿时唱念儿歌的机会比我们乡下小孩少，但他们接触潮剧文化的渠道比我们多得多，光每年元宵节营花灯。那一屏屏生动活泼的戏剧故事屏灯，就足够我们乡下孩子望尘莫及，一个个都会随口而出地“活灯看完看纱灯，头屏董卓凤仪亭。”

潮剧是最具影响力的潮文化，最受潮人欢迎、许多传媒发乐意于为其助阵呐喊。到了现代，电台、电视、报刊、文化机构都积极参与，把潮音传遍世界，传到深山僻壤。民间潮剧爱好者自发成立的曲社更是遍地开花。

交谈中，小蔡同学对当下潮剧专业演出的式微，不少专业剧团的撤销表示担忧。他认为原因有二：一是流行文化的冲击。二是潮剧节奏太慢，不适应现代人的快节奏生活方式。

对此，我都不敢苟同。我说，流行文化都浅，流行期都短。君不见三四十年前，港台流行歌曲在大陆一路北上风靡一时。今日，你还曾听到么？潮汕一些音乐人，创作了潮语歌曲，可曾见到流行而冲击了民间的潮曲爱好者？大妈们的广场舞也流行过，现在你见到她们的身影吗？说到节奏，绝不是年轻人就追求一切都快。我们看足球比赛的电视转播，为什么进球总要反复用慢镜头重播，因为内容精新呀，要看其细微处呀。当下潮剧的作曲家作曲，恰恰都是快节奏，少有优美的拉腔，很难在民间受欢迎，被传唱。

问题在哪里？

没有新的好戏！没好剧本，好作曲，好导演。好演员倒是不少，职称都蛮高。但，巧妇难为无米之炊。

尽管因种种原因，潮剧的专业演出处于低潮期，但民间的活动却空前活跃，前无古人，充分显示了潮剧文化的旺盛生命力。不单本地曲社的本地人日夜都在享受潮剧文化，外来游客，在客栈可看到演出，在牌坊街可见到潮剧人物的身影，点开手机，一定会跳出几段优美的潮曲。

潮剧文化，无处不在。小蔡尽可放心。

编辑｜翁纯

审核｜詹树鸿